2　Jungle/Drum''n''Bass 

　　说起Jungle和Drum''n''Bass，就得先提一下另一种曲风：Hardcore。你可能听过别人叫它〝硬锐〞。Hardcore被翻译成硬锐实在很传神，这类八零年代末的曲风，其对于电子乐，就如庞克（Punk）对于摇滚乐一样。你可以想象一下他们的相似性：Punk有杂乱堆栈的吉他刷弦（一般称为Power-Chorus）和疯狂的鼓打﹔而Hardcore则有极快极快的4/4节拍或是碎拍，且有时因为节拍过快，曲子中的人声或是旋律还会变得失真，特别是低音部份。（我觉得这类曲子听久了实在没啥意思，因为它不过就是～〝快〞而已，且没什么深度） 
九零年代初期，Hardcore较阴沈的分支：Darkcore，变得比欢愉的分支：Happy Hardcore，更受欢迎。从本侃矗琀appy Hardcore使用较多的4/4节拍，及钢琴速弹，其实跟House没太大差别﹔而Darkcore则采用碎拍，且旋律部份营造出相当的空间感和层次，明显的比Happy Hardcore更吸引人。Darkcore的兴起，就如同帮Jungle铺路一样。 
Jungle承袭了Hardcore的精神，听起来很〝硬〞，其碎拍更是迷人，也常出现一些Rap，使Jungle有很重的黑人味（其实早期许多Jungle乐手都是黑人）。基本上，要做出又快又复杂的节拍任何人都会，但如何在复杂且快速的节奏中，让听众了解〝你到底在做什么〞，就不是件容易事了。 一些Jungle先锋如Goldie等人，其对于节拍建构的功力真是一等一。 

　　相较于Jungle，约95年左右出现的Drum''n''Bass，则结合了Jazz乐风，柔和了许多。顾名思义，Drum''n''Bass就是着重于鼓声和低音的表现。鼓声可能全部采用电子合成，也可能取样自真实鼓声。而它的Bass声则是显得格外巨大，有时声音还会扩散开来。但Drum''n''Bass音乐也可能清一色使用鼓声，然后将大鼓的声音用效果器〝压扁〞成Bass声。这类低音相当有压迫感，有点撞击的感觉，耳朵很容易听出来。但也有乐团有时使用真实的低音大提琴负责低音部份，如英国的4 Hero乐团。 
虽说Drum''n''Bass有如Jungle的改良，但它俩其实界线不是非常明确。若是你听到曲子的节拍又快又复杂，或是很难抓它的节奏感，那可能就是Jungle/Drum''n''Bass了。 
　3　Electro 
八零年代初出现的Electro，其实没有风行很久，只有少数几首代表曲子而已。Electro是饶舌乐的一种，结合了七零年代的Funk，使用当时流行的电子鼓TR-808做为节奏基础，相当有节奏感，且大量使用合成旋律。后来八零年代中期以〝取样〞为主的Hip-Hop出现后，渐渐取代了Electro。 

　　但九零年代仍有许多舞曲艺人使用Electro元素，就连Techno也不例外，如英国的Orbital乐团，和Detroit Techno教父Juan Aktins。 

　　4　Dub 

　　七零年代就有Dub这玩意了，Dub这个字有〝

　　Trance的本意即是〝恍惚〞之意，但大多数人喜欢它梦幻的感觉，甚至有人喜欢它邪气的部份。Trance保留了Techno的律动和能量，更着重于旋律部份，且在Trance中，低音部份占了相当重的份量，因为bass音很能产生迷幻感。有时也能听到类似弦乐手法的堆栈旋律，或是跳跃式的音符。总之，你可以很轻易的感受出这类音乐所要营造的气氛。 

　　在Trance的众多分支中，最重要的非Goa Trance莫属，有时它也被称作Psychedelic Trance。Goa一字来自于印度的某一小岛的名字，在那常常举办party。Goa Trance有着层层堆栈的TB-303声音，音符变化之间非常细微，更有着柀Ψ缴省Ｈ绻阍诔锌吹紾oa Trance唱片封面上印着佛像，不用太惊讶。 

　　Trance在舞曲市场中占有一席之地，其商业化程度也不可小看。目前我看过最受争议的，大概是德国团体666了。有人认为他们的音乐很炫，但有人认为他们专做了无新意的番石榴歌。不过像666的团还多着呢。 

　　B)　碎拍(Breakbeat)：相较于4/4拍的规律性，碎拍的曲子常有着切分拍，拍子之间也常带着小碎鼓，跳动的节拍有时比4/4拍的曲子更带有韵律感。这也就是为什么街舞的音乐是跳动的Hip-Hop节拍而非固定的4/4拍。Breakbeat至少融合了Hip-Hop和Funk等节奏性很强的音乐。碎拍类约有：Big Beat，Jungle/Drum''n''Bass，Electro，Dub 

1　Big Beat 

　　Big Beat是自约1997年左右兴起的音乐形态，其基本概念，就是将摇滚乐和电子乐结合起来，即是将演奏取向的摇滚乐，以电子乐方式制作，变成舞曲的形式。（不过外头也不乏以摇滚乐为主的舞会。） 

　　Big Beat最明显的特征，应是它节奏的部份。Big Beat的节拍走Hip-Hop方向，但是被加重、加快很多。又重又碎的拍子，有时比Techno这类4/4拍强力机械式的舞曲更具有爆发力。因此Big Beat不只受舞曲迷欢迎，更受摇滚迷喜爱。 

　　其实早在1990年The Prodigy乐团成立时，他们便有将摇滚和电子结合的概念。但当时他们的音乐电子成份还是很重，其节奏和音色的使用，可能较接近于Techno。直到1995年The Chemical Brothers的专辑Exit Planet Dust推出后，才将摇滚的部份明确化。那时乐评们称他们的音乐为Brit-Hop。很明显这个字源自于Hip-Hop，又因为The Chemical Brothers是英国团体，才使用〝Brit〞这个字。（简化了British，〝英国的〞之意。） 

1　House 

　　House是八○年代中期由美国芝加哥的DJ所玩出来的柀ξ鳌J放曲子时最少都会使用两个唱盘，除了在衔接歌曲时相当方便外，当一个唱盘在放歌时，另一个唱盘可不会闲着。有时DJ会在另一个唱盘上同时放其它曲子，将两个唱盘的音乐重迭(也可说Mix)在一起，尝试做出不同的效果。 

　　后来这些DJ们试着将一些黑人灵魂乐，和德国电子乐团体Keaftwerk的音乐，及用电子鼓编出的4/4 mix在一起，而这样的音乐很受舞客欢迎。八○年代正是Disco舞曲风行的时候，虽然Disco也会使用电子合成的元素，但Disco毕竟是以"歌曲"取向，反倒没有这些DJ玩的玩意新鲜。电子取向的Kraftwerk音乐，黑人灵魂歌声和稳定的4/4拍节奏，就成了House曲风的基本原型。而House也成为电子舞曲始祖，也渐渐由舞厅出现在商业市场上。现在相当多的流行歌曲常被重新混音成House版本，有些反而比原曲更受欢迎，当然有更多是滥竽充数。 

　　在现在的标准House曲风中，你可以听到高亢或着浑厚的女声歌唱，简单而快速的旋律，即充满律动感的4/4节拍。由于它的曲式简单，编曲上不复杂，它也是流行乐舞曲中最常被使用的音乐元素。韩国的酷龙(Clon)就是个好例子。还是不懂?请多注意国内的新X子唱片公司发行的唱片。 

　　至于它为什么会被称作House呢？一个意义是，它最早是在舞厅，在室内播放的。二来只要你自己有简单的录音设备，你甚至可以自己创作这种曲子。 

　　House现今已有庞大的发展体系，它最少发展出了下列分支： 

　　1.Acid House：也就是融合了TB-303的Acid声的House乐。这类曲风刚诞生时，以其极端的Acid声旋律备受瞩目。 

　　2.Deep House：着重于浓厚的灵魂唱腔，又叫作Garage，很有速度感，蛮流行化的.。像M-People就是个好例子。当年M-People的经典Moving On Up真是红遍舞厅。 

　　3.Hard House：简单来说,就是节奏较重,较猛的House. 

　　4.Progressive House：这类House没啥灵魂唱腔，反而比较注重旋律和乐曲编排.有一 点像"演奏类"的House乐，不过这类曲风定义很广。像SASH!的专辑It''s My Life便是很好的Progressive House专辑.英国名DJ Paul Oakenfold自己的厂牌Perfecto也以Progressive House为主. 

　　5.Epic House：就是"史诗"House。Epic House有着优美、流畅的旋律和磅礡的气势，很少会有vocal在里面(几乎是没有!)。BT的音乐就是很棒的Epic House,而他也被称作"Epic House天皇".。其实连Rock也有"Epic Rock"呢，经典摇滚团Pink Floyid的专辑Dark Side Of The Moon甚至在排行榜上待了十年之久。 

　　6.Trible House:带有非洲原始风貌或是印地安人的鼓奏的House是啥样? 这就是Trible House。这种House除了有一般House稳定的节奏外，在每拍之间，会加入一些带有原始风貌，零碎的鼓点， 蛮有趣的。 

　　不过House绝对不是那么容易就能界定的，不需要硬把曲子做归类。 

　　2　Techno 

　　Techno即是英文中科技一字Technology的前缀。顾名思义，Techno相当有科技感（插个嘴，电子乐本身就很有科技感嘛。）。Techno的层面相当广，它至少包括了强硬的TR-909电子鼓节拍，和使用计算机或